【中國禮品網訊】生于上世紀70年代末的女藝術家陳淑娟，雖然年輕，但已經在瓷器行業里打拼了10多年，尤其在古彩瓷的繪制方面有著自己獨到的見解，也逐步形成了自己文氣、清雅的藝術風格。

　　如今陶瓷藝術界可謂百花盛開，陳淑娟在熟知多種陶瓷裝飾技法情況下的選擇了專攻古彩，她說是因為愛好，也是因為一份責任，古彩屬傳統陶瓷裝飾技法，起源于明，成熟于清，因其技法特點是單線平涂，中鋒運筆，線條剛勁有力，故又稱“硬彩”，運用礬紅、大綠、古紫、古黃、古翠填色，主色調為大紅大綠，色彩對比強烈、迥異醒目，形象概括夸張，名族風格濃厚，裝飾性強，陳淑娟告訴編者：“如今古彩已瀕于失傳，造成這種嚴酷現實的原因在于其‘難’——勾線必須具備扎實的基本功、顏色難控制、色彩上比較難突破，加之其燒成溫度很高，一度之間的變化都會產生不同的效果，所以很難把控，想要把古彩這一國粹繼承并發揚光大，可謂任重而道遠！”
　　
　　經過長時間的摸索和實踐，陳淑娟對古彩的把握已經相當嫻熟，她所繪制的花鳥生動傳神，繪制的人物溫婉、柔美，古彩瓷器五色競妍，富麗堂皇的玻璃質材料在如玉般瓷胎中明凈晶瑩，更凸顯出裝飾美和意蘊美，在陳淑娟的作品中大紅大綠“美于古色古香”，達到大俗大雅之絕妙境界，她在留白處題字，打破了古彩“滿”、“實”的構圖慣例，透露出中國畫的意蘊，高雅清新，主題亦得到突出，她的畫作與陶瓷的材質美相得益彰，共同形成富麗美滿、和諧幸福的主題，她善用古彩鮮明的對比烘托出人與物之間的情感，其以物喻人顯現出豐富的感情世界，令其觀者欣然、畫者達意，此外，她還十分注重器型和畫面的協調，高挑的柳葉瓶、敦實的平口瓶、多姿的異形瓶在她的手中脫胎換骨、意味悠遠。
　　
　　陳淑娟認為，古彩陶瓷藝術作品的特色，不僅表現在扎實的繪制技巧，而且需要全面的藝術修養，尤其是在人物畫瓷器的創作，作品的主題，畫面的虛實，手法的運用，裝飾技法的選擇，色彩的搭配，都需要進過長期的創作實踐，才能在創作時表現出嫻熟的造型能力，發揮材質的特點，做到得心應手、恰到好處。