【中國禮品網訊】淺絳彩瓷是清末時景德鎮具有創新意義的釉上彩新品種，從同治、光緒到民國初約50年之間，將中國書畫藝術的“三絕”——詩、書、畫，在瓷器上表現，使瓷畫與傳統中國畫結合，創造出瓷畫的全新面貌。“淺絳”原是借用中國畫的概念，指以水墨勾畫輪廓并略加皴擦，以淡赭、花青為主渲染而成的山水畫，起源于元代，其畫家代表人物為黃公望，而淺絳彩瓷中的“淺絳”，系特指晚清至民國初流行的一種以濃淡相間的黑色釉上彩料，在瓷胎上繪出花紋，再染以淡赭和水綠、草綠、淡藍及紫色等，經低溫（650—700℃）燒成的一種特有的低溫彩釉。
隨著淺絳彩和民國新粉彩瓷逐步被人們關注和喜愛，淺絳彩和新粉彩之間的優劣評判成為人們議論的一個熱點，就目前情況看，淺絳彩和新粉彩確實各有一批推崇者，當然，也有一部分人持兩者兼收并蓄的態度。
究竟怎樣判斷真實淺絳彩的藝術品位和經濟價值？這也是值得大家去了解深入的問題，它不僅僅只是一個陶瓷藝術的工藝價值，更帶來的是時代的認知與歷史的沉淀。
淺絳畫在中國陶瓷史上留下了光輝的一頁
陶瓷界所說的“淺絳”，是指晚清流行的一種以淡淡相間的墨色釉上彩料，在白瓷上繪制花紋，再染上淡赭和極少的水綠、草綠與淡藍等彩，經低溫燒成，使其瓷上紋飾與紙絹上之淺絳畫近似的—種瓷繪藝術品，其題材除山水外，尚有人物、花鳥、走獸之類，淺絳彩一反傳統色彩鮮麗、濃重的特征，以其深厚的文人繪畫風格和清新淡雅的畫面，深受大家喜愛，如同董其昌在《畫禪室隨筆》中提出的“南北宗論”，他提倡用摹古代替創作，又以禪宗的南北派比附繪畫，稱“南北宗”，極度偏愛認可“南宗”的地位，文人喜愛清新雅致，空疏致遠，更多的是一種意境的傳達與自我的抒發，任何一面不可以偏概全，同樣以宮廷繪畫代表的“北宗”是由皇上引領著筆墨的審美潮充，以科舉為動力，以“畫學”為基礎，以文學作品為創作題材，這也是中國畫傳統筆墨形式以及文化內涵是最值得稱道的時期，這是不是也像極了后來發展產生的色彩艷麗的新彩深得百姓喜愛。
提到淺絳彩不得不說到程門，瓷壇公認的淺絳彩第一大家其藝術水平亦有清季到今的鑒賞家的肯定，至今所見有關程門的史料均出自兩本書：《黑縣志》（民國十二年刻本）及張鳴珂（公束）《寒松閣談藝瑣錄》，后者是近代藝術史經常被費用的名著之一（編者收有民國初年上海聚珍仿宋印書局本子），張鳴珂書中有這樣一段記載：“（程門）嘗以七寸瓶畫青花寒松閣見貽，囑題其山水小冊，予每頁作五絕一首，后雪笠辭世，其畫冊有人出重價購去，亦可謂具大法眼藏矣。”
景德鎮由此誕生了一批專畫淺絳彩的名家，包括后來成為“珠山八友”的王琦等人，都涉足過淺絳彩，淺絳彩瓷歷時70余年，直到民國初年逐步衰落，淺絳畫雖然只在清代晚期至民國初年盛極一時，但它沖破了官窯的束縛，解放了畫家的創作思路，開辟了在瓷品上出現題詩、落款、紀年等風氣之先河，在中國陶瓷史上留下了光輝的一頁。
新粉彩取代淺絳彩繼承優點并改進創新
新粉彩就是以淺絳彩畫瓷的方法，用粉彩作為彩料的繪制彩色瓷的方法，新粉彩瓷畫，設色清麗淡雅、蒼潤勁秀、彩色絢麗，新粉彩瓷畫一般多顯功力，畫技也不同凡響，而且大多是當時的名瓷畫家來繪制，新粉彩瓷與淺絳彩瓷一樣，大部分的作品署有名款、年款，采用新粉彩畫繪的日用瓷和陳設瓷充滿了文人趣味，因此較之其它的釉上彩瓷，包括淺絳彩瓷在內，更具吸引力。
二十世紀二三十年代，社會相對安定，景德鎮民窯彩繪業有所發展，淺絳彩瓷器開始衰落，一批知名藝人流落民間，其時的繪瓷行業除景德鎮“紅店”（一種專繪粉彩，專門代客加工繪畫瓷器的工場）之外，還聚集著許多行外的藝人，如晚清時在杭州繪制扇子的婺源人汪曉棠，以及捏面藝人、新建人王琦，四川籍的石刻名手周小松等，潘陶宇、汪曉棠在新的制瓷工藝和彩料技術的基礎上，開創了民國新粉彩瓷畫，二十年代后期，以王琦為首的“珠山八友”成了新粉彩瓷畫的代表人物，他們多以八人合作的形式，畫八塊長條瓷板組合成一套畫屏銷售，人見人愛，從此以后，重彩濃墨的新粉彩逐步取代了風靡一時的淺絳彩。
淺絳彩被新粉彩所取代，或許是因淺絳彩本來就是一個小眾的雅玩之物，并不能滿足新興富人階層的審美嗜好，且隨著早期淺絳畫師的老去，歷史機緣所造就的大師級的淺絳精英人物難再涌現，所以，當色域遠比淺絳彩寬廣豐富，且不易脫落的新粉彩出現，加之色彩艷麗的新粉彩更適應新興商人階層的審美需求，時代相適應的粉彩取代淺絳便成為大勢所趨。
新粉彩與淺絳彩具有直接的師承淵源
新粉彩的繪法同樣師法前代文人畫家并受同時代畫家的影響，同時與淺絳彩具有直接的師承淵源。“珠山八友”和淺絳的不同之處在于：淺絳是文人畫家所繪的瓷器，是于同治、光緒之際，應高層交往和藝術交流的需求，由胡夔、王少維、金品卿、程門等一批文人畫家，直接將自己的繪畫技藝應用于瓷繪藝術創作，蘊含著深厚的思想意境和藝術魅力；而“珠山八友”則是為了滿足新興商業需求，由藝匠利用新的制瓷和彩料工藝，模仿文人畫家在瓷器上作畫，追求一種明快的賞心悅目的效果，更注重瓷畫的商業功能，新粉彩瓷的最大貢獻，在于它滿足了新的審美需求，符合近現代經濟社會的主流，得到了社會的廣泛關注。
有人以新粉彩取代淺絳彩而得出淺絳不如新粉彩的結論，這是一種過于機械的思維模式，這正如漢賦取代楚辭、宋詞取代唐詩、楷書取代篆隸、小說取代唱本、電影取代戲劇、西裝革履和裙子衣褲取代大褂禮帽和旗袍一樣，時代在變，所需要的藝術形式也在發生相應的變化，如果歷史地去看，不能得出后者必然高于前者的結論，只能說后者在某方面更切合了當時的需要而已。
新粉彩更符合新興市民的欣賞習慣
如果說淺絳更是一種文人雅玩的東西，那么新粉彩則在觀賞性、商業性上取得了巨大的突破，新粉彩瓷畫師大多出身藝匠，作品以工見長，濃艷俏麗，比淺降彩更符合新興市民的欣賞習慣，如果說淺絳是一壺醇香的清茶，那么新粉彩就是一杯濃烈的咖啡，新粉彩用強烈的對比、精細的刻畫、艷麗的色彩，取代了淺絳的柔和、隨意和淡雅。
我們無意將兩者確定一個明確的高下，因為作為不同的瓷畫種類，這種簡單的排隊是沒有說服力的，我們只能說，淺絳更具有內在的藝術韻味，經得起長期的反復的閱讀和回味；而新粉彩有更加強烈的視覺效果，更具有觀賞性，工藝更加精美，兩者不但不可相互替代，而且都達到了各自應有的最高境界，必將永遠并峙于中國瓷繪藝術之林。