【中國禮品網(wǎng)訊】圓雕作為壽山石傳統(tǒng)的雕刻技法之一，因其表現(xiàn)題材豐富，廣泛地應(yīng)用于不同的石材雕刻中，經(jīng)典的壽山石圓雕作品，常常能夠準確而細膩地表現(xiàn)出雕刻主題，并且意蘊深厚，值得細細品味，除了在壽山石章上出現(xiàn)的扭頭圓雕之外，單獨的圓雕擺件因其形制更大、細節(jié)更為精致，更能夠讓我們感受到圓雕作品的獨特魅力，其中以人物圓雕尤甚。

　　首先，在相石構(gòu)思上，圓雕人物注重“依形就勢”、“因色取巧”，講求根據(jù)石材本身的形狀與顏色進行構(gòu)思與布局，尤其注重對于壽山石天然巧色的運用，講求讓巧色起到畫龍點睛、錦上添花的作用。譬如程由軍所創(chuàng)作的這一組圓雕羅漢人物，就鮮明地展示出圓雕作品因色取巧的魅力所在，尤其是其中的芙蓉晶石醉羅漢，石材色澤紅白相間，那一抹嬌紅尤為艷麗，古時有名品“醉芙蓉”之稱，這枚芙蓉也不遑多讓，同樣令人迷醉，但紅白二色相互交錯，如何進行“因色取巧”的構(gòu)思顯得更加具有難度，作者巧妙布局，將其雕刻為一位身披袈裟的醉酒羅漢，以紅色部分雕刻羅漢的面部和露出袈裟的手背，以此來表現(xiàn)羅漢飲酒之后酡紅的膚色與微醺的醉態(tài)，至于白色部分，作者則將其雕刻為隨意披在羅漢身上的袈裟衲衣，整件作品極富情致，頗見功力。
　　
　　其次，在雕刻過程中，圓雕人物非常注重詳略得當、簡繁結(jié)合的布局觀念，以使人們在觀賞時能夠獲得材質(zhì)質(zhì)感與傳神雕刻的審美享受，在很多作品當中，作者都對人物的面部刻畫極為細膩，尤其是彌勒、劉海戲蟾等題材的作品，讓人觀之便可感受到人物開朗親和的性格，而與此形成鮮明對比的是他們的穿著，均以舒展寫意的線條和揮灑自如的褶皺來表現(xiàn)衣袍的寬大，以此概括并突出夸張的形體，同時又可用的大塊面體現(xiàn)材質(zhì)之美感，人為之美與自然之美可謂相得益彰。
　　
　　值得注意的是，以圓雕技法施于壽山石，總的原則便是“依石造型”，尤其傳統(tǒng)的雕刻理念，更是將其作為最為重要的準則之一，很多雕刻家往往在觀察壽山石本身的形態(tài)與構(gòu)思主題形象上投入大量的時間與精力，借壽山石天然的形態(tài)、紋理以及色彩來確定所雕刻的人物或動物的姿態(tài)，從而使得從下刀起直到作品磨光完工的耗材盡量降至最低，與此同時，又必須保證作品的藝術(shù)美感，將二者完美平衡，因此，圓雕人物作品極為考驗壽山石雕刻創(chuàng)作者的藝術(shù)水準與技法功底。